Atelier de création en arts visuels : Carnet de voyage / La grammaire de l’espace : techniques pour artistes et voyageurs

Lundi 13 juin au vendredi 17 juin

Michael Kluckner

Michael Kluckner est d’abord et avant tout un artiste, mais il est aussi auteur d’une quinzaine de livres. La plupart de ses publications contiennent des œuvres illustrant des sujets aussi variés que l’histoire, l’architecture, le paysage, le voyage et les plaisirs de l’exploitation d’une petite ferme. Grand voyageur, Michael Kluckner porte toujours sur lui un carnet de pochades pour documenter chacun de ses voyages et notamment pour alimenter son site Web. Plusieurs de ses carnets de voyage ont été publiés, tandis que plusieurs autres ont fait l’objet d’article dans des magazines ou des blogues à travers le monde. Ses œuvres ont été exposées au Canada pendant plus de 20 ans. Il travaille maintenant à Vancouver après un séjour de quelques années en Australie.

Son site Web : www.michaelkluckner.com

Description de la formation

Formation continue non créditée, ouverte au public adulte

Le cours se propose d’explorer différentes façons de représenter l’espace en trois dimensions sur des surfaces planes – l’illusion de l’espace qui est au cœur des œuvres d’art figuratives. Il y a une «grammaire» de la représentation spatiale, y compris l’espace positif (par exemple sous forme de contours, la perspective, les points de fuite [disparaitre], points de vue, lignes d’horizon et autres astuces d’artistes depuis la Renaissance), l’espace négatif (ombres et les modalités de composition pour définir les formes et pour créer des illusions spatiales) et l’espace atmosphérique (couleurs chaudes et froides et les effets de la distance sur les couleurs).

Nous passerons la première matinée ensemble à faire des esquisses à l’aide de crayons et de stylos. Mardi matin sera consacré à la peinture avec pinceaux et encre de Chine afin d’explorer l’espace négatif et les ombres. Mercredi matin et jeudi, nous incorporons les dessins et les ombres avec les couleurs et l’atmosphère. Vendredi matin, nous allons essayer de briser les règles et jouer avec des paysages aplatis, de multiples points de vue, de modèles et d’autres éléments à partir d’une tradition plus orientale de l’espace pictural.

Chaque après-midi, les étudiants termineront leurs travaux de la matinée et chercheront de l’inspiration pour de nouvelles œuvres, dans la ville de Percé et dans les paysages environnants. Chaque après-midi, nous nous rassemblerons à la Villa à partir de 16h30 pour examiner et critiquer notre travail. Le vendredi après-midi, les étudiants prépareront leurs dernières œuvres pour l’exposition.

Le cours pourra s’avérer intéressant pour les peintres de paysage et d’architecture, les artistes qui souhaitent explorer l’intérieur de la surface d’un tableau et les voyageurs qui souhaitent créer des carnets de croquis.

Autres informations

L’accueil des étudiants et la présentation du professeur se font le dimanche soir à compter de 18h.

Matériel requis

• crayons et stylos pour dessiner des lignes
• papier à dessin de surface lisse (l’enseignant utilisera du papier Canson multimédia pad de série XL)
• papier pour pinceau et encre (vous pouvez utiliser le même papier Canson ou un autre type de papier lisse; l’enseignant utilisera un papier à gravure intitulée Rising Stonehenge)
• une petite bouteille d’encre de Chine ou d’Inde et un ou plusieurs pinceaux pour les détails et la couverture de grandes surfaces de papier
• aquarelle, pastel, acrylique ou un autre média pour faire les tableaux atmosphérique (l’enseignant utilisera de l’aquarelle; veuillez visiter www.michaelkluckner.com/travel.html, ma liste de couleurs est au bas de la page) pinceaux appropriés et papiers pour cette technique (l’enseignant utilisera du 300 g/m2 (140 livres) Arches papier dans un format non pressé à froid – s’il vous plaît ne pas apporter de papier lisse pour l’aquarelle)
• pour les étudiants qui utilisent l’aquarelle, s’il vous plaît apporter un petit vaporisateur, une bouteille pour transporter l’eau et une éponge.

Si vous le souhaitez, apporter une chaise pliante et un chapeau de soleil pour le dessin en plein air.

Pour toute question concernant le matériel, merci de contacter Michael à mkluckner@gmail.com.

Prix de la formation

Frais de scolarité : 525$
Frais de scolarité avec hébergement (literie incluse): 795$*

*Ce prix comprend : les frais de scolarité; les frais d’hébergement durant 6 nuits soit 45$/nuit (draps, oreillers, serviettes de bain inclus) dans les bâtiments attenants à la Villa James.

La maison étant équipée d’une cuisine (chaudrons, vaisselle, etc.), les participants sont responsables d’acheter leur nourriture et de préparer leurs repas. Les déplacements effectués en véhicule personnel dans le cadre des cours sont à la charge des participants; il en est de même pour les visites sur l’Île Bonaventure ou ailleurs.

Inscription

Cette formation accueille un maximum de 18 participants.

L’Université Laval se réserve le droit d’annuler la formation dans le cas où il n’y aurait pas suffisamment d’inscriptions, soit un minimum de 6. Elle en avisera les participants à l’avance.

Politique de remboursement

En cas de désistement d’une personne officiellement inscrite :

• Remboursement intégral jusqu’à 30 jours après la date d’inscription
• Au-delà du délai de 30 jours (après la date d’inscription) des frais de 100$ vous seront imputés sur votre paiement initial (frais de scolarité + hébergement)
• Remboursement à 50% (frais de scolarité + hébergement) un mois avant le début de la formation
• Aucun remboursement après le début de la formation